四川美术学院设计学院专业简介

四川美术学院设计学院专业简介

  产品设计

  产品设计研究方向其核心内容是以可批量生产的人工制品及其环境的价值优化为目标的研发设计，其目的是系统解决“人－机－环境”之间的关系问题，在生产、流通直至废弃的全过程中完整地思考和贯彻可持续的设计理念。 本研究方向包括对绿色设计方法的学习和产品系统设计的实践，以绿色设计、用户研究、产品策略为基础，对产品系统设计、体验设计、特种装备设计的方法探索与实践。通过对设计史和设计方法理论的研习，强调融会贯通运用于个人的设计创作实践。

  时尚设计

  时尚设计是针对相关产业生产、营销方式下的设计应用方向研究，直接面对服装产业及市场的战略思考与文化时尚及品牌建设的设计研发。面对5G信息技术与智能技术时代的到来，时尚设计方向主研内容是强调服装与社会生态设计、服装与传统文化设计、服装与智能可穿戴设计三大方向的构建研究。其核心特色是系统性的解决人类衣着需求与社会文化与科技、传统与时尚之间的关系，本着从人自身与社会之间的关系需求出发，强调社会性、人文性与科技性的高度融合，强调从个体人、家庭、再到社会不同群体乃至人类社会的穿着方式等，实现人、家庭、民族与社会文化、经济、科技价值的构建。时尚设计研究涉及到人类文化学，社会心理学，人工智能技术等多学科领域的交叉融合，旨在通过服饰文化与设计理论、服装材料与工艺、设计原理与方法、成衣与时装、容妆与饰品、纹样与民族服饰、时尚文化与流行趋势、市场营销与品牌战略等方向的实践研究。以此探知服饰与人、服饰与社会、服饰与经济、服饰与文化等关系问题。

  艺术与科技

  艺术与科技是随着科技对艺术的不断渗透所形成的学科间交叉发展趋势而在艺术设计领域兴起的热点方向。该方向强调在对科学技术进行人文反思的基础上，熟悉、掌握并灵活应用前沿科技，结合传统与本土智慧，对人与生态环境、人与现代社会、人类可持续发展等艺术设计的经典命题展开实践探讨，涉及到趋势分析、前沿科技创新应用、设计思维、绿色设计、产品设计等多方面内容的有机融合，从而为人类当下所面对的人与生态、环境可持续等问题提供针对性的设计方案与产品。

  信息与交互设计

  信息与交互设计是随着数字信息技术与智能技术的不断成熟以及用户体验对消费决策影响力的不断增强应运而生的新兴领域方向。该方向强调信息主体与对象主体间的信息有效沟通，强调交互过程中的行为与体验，强调多种智媒技术的结合与支持，强调技术性、人文性与艺术性的高度融合，以及从个体用户体验到群体生活方式乃至社会文化价值的构建。信息与交互设计涉及到设计学与大数据、信息技术、智能技术、人机工程、心理学、行为学等多学科领域的交叉融合，旨在探究以人为本、以用户体验为中心的设计在日常生活塑造中所发挥的战略性作用，借助现代信息采集、统计与分析技术，通过规划、构想、设计满足人类需求和需要的产品、服务和系统，建构相关理论模型，探讨人与对象间的感知、对话及互动等交互模式，创新人与物、人与人、人与环境之间的关系，展开关于信息交互、产品交互、媒介交互与环境交互等方面的实验探索、设计方法与设计实践研究。

  文化创意设计

  文化创意设计是将人们长期创造形成的产物，社会历史的积淀物，通过设计的形式进行转化，创造出符合现代社会需求的文化物质产品。该方向是建立在视觉传达设计的立场上，运用视觉设计原理与方法，关注文化、观察社会、解析功能，进而提出问题，进行实验性的、实践性的创新设计探索，表现文化主题、解决现实问题、完善物质功能是设计的最终目标，并以平面的、空间的、虚拟的视觉形式进行呈现。以此，展开文化创意设计的实践探索、设计方法研究，创造、创新文化设计产品。

  手工艺术实践

  手工艺术实践方向以“当代艺匠，服务产业”为研究理念，从继承弘扬传统文化为出发点，整合传统手工艺行业，为文化市场的繁荣培养艺术设计领域的双创型人才。本研究方向高度重视手工艺执行能力，以西南地区丰富的手工艺资源和工艺美术行业资源、国家级实验教学中心、重庆市旅游产品研发中心为依托，建立了文创产业与旅游品研发中心，通过国家艺术基金项目“大师进校园”设计人才培养等重要项目，服务文化创意产业，形成了聚焦传统，传承创新的研究格局。手工艺设计具有很强的跨学科性与实践性，在美术馆、博物馆、陶瓷产业、装饰行业、皮具行业、玻璃行业、漆艺行业、陈设设计行业建立了教研基地，培养了一大批优秀的工艺美术设计人才，极大地促进了西南区域及全国文化创意产业的发展。

  环境艺术设计

  本研究方向运用设计学的理论与方法，借助景观生态学理论与当代艺术观念，以强化人文综合素养为基础；旨在培养环境设计领域具备较高艺术素养、独立判断和创新设计能力，并熟练掌握相关设计方法及技术手段的设计型人才。研究主要聚焦“景观设计研究与实践”和“室内设计研究与实践”两个领域，“景观设计研究与实践”主要关注环境条件、气候、场地功能、人文、构筑物、绿植、人居社会关系、传统习俗等关键要素结合艺术形式表达、审美诉求展开的系统设计研究和创新设计实践。研究内容包括：中国传统园林设计方法与营建工艺概要，当代艺术观念结合景观环境设计的方法与实践，景观艺术的历史性、民俗性与当代性转化应用研究，人居生态环境优化与更新设计方法，城乡社区改造的社会调研方法，历史文化遗产环境保护与利用规划设计，景观设计项目实践研究等方面。“室内设计研究与实践”主要关注室内空间与功能应用、空间形式美学、人机工学、设计学与材料技术、建造技术、照明技术、智能技术等多学科交叉研究与实践，研究内容包括：室内功能空间的系统化设计方法与实践，智能化技术条件下的室内空间差异化设计方法与应用研究，装配式建筑的标准化室内空间的个性化设计可行性研究与实践，室内空间设计中的地域性与民俗性的传承与创新，室内设计项目实践研究等方面；

  建筑艺术设计

  区别于传统工科院校设置的建筑设计专业硕士方向，本研究方向运用设计学的理论与方法，注重和强调当代艺术视野及人文素养的特质化基因，旨在培养在建筑设计等领域具备较高艺术素养、创作能力突出并熟练掌握相应科学技术手段的设计创作创新型人才，且具备“艺术创新能力＋工程技术能力”双重复合型能力。建筑艺术设计研究主要聚焦“地域性与人文性”，包括“建筑空间艺术设计”与“景观建筑艺术构建”两个领域来研究。具体来说，“建筑空间艺术设计”领域基于西南腹地智慧，主要关注建筑空间技术与艺术，研究内容包括：建筑技术方法与应用、建筑空间艺术营建、建筑艺术思想研究、西南地域性建筑艺术营建等四个方面；“景观建筑艺术构建” 领域基于当代媒介大美术大设计背景下，主要关注景观建筑空间技术与艺术。研究内容包括：景观建筑空间艺术营造、景观艺术营建方法与实践等两个方面。在全球化背景下，公共艺术与城市设计是尊重城市发展规律，服务我国新时代城市建设与可持续发展，凸显存量提质改造与增量结构调整并重，满足人民群众对高质量城市空间、高品质社会生活需求而产生的绿色设计与可持续发展研究的新领域方向。以公共艺术和城市设计跨学科融合，创新艺术设计（设计学）的理论与实践，以城市的物理空间、社会空间、数字空间等公共空间为研究对象，建立“艺术－空间－城市”三位一体的设计理论体系和实践框架，遵循城市文化发展脉络，探索空间形态与艺术设计规律，以城市视觉美学为内核，开展学术梳理、课题研究、美术创作与艺术设计、评价体系与研究生教学工作。

  设计教育

  设计学是关于设计行为的科学，研究设计发生及发展的规律、设计创造的方法、应用与传播的方向与价值，强调理论与实践的结合，集多种学问智慧、集创新、研究与教育为一体并正在蓬勃崛起的学科。设计教育以“设计/教育”的理念，强调设计与教育以及其他创造性领域的互塑关系。以设计教育研究、创新方法为核心，以学校教育、社区美育、博物馆美育为设计教育实践创新能力的培养为目标。打造创造性、主体性、个性化、开放性、多样化和系统化的课程体系，强调课程设置的创新性与延展性。着重研究高等设计教育研究、中小学设计教育、设计服务公众机构、设计服务社区、设计思维等研究内容。建立具有中国特色且满足国际需要的设计教育思想和方法论，丰富和完善中国高等设计教育学科体系，推动中国设计教育学科的发展与深化。