西南民族大学2027年硕士研究生招生考试大纲：336艺术基础

西南民族大学2027年硕士研究生招生考试大纲：336艺术基础

  一、考查目标

  1．要求考生全面系统地掌握《艺术学概论》的内容，准确识记基本概念，把握艺术的基本原理和基本知识，从艺术的观念、功能、创作、作品、接受、类型、发展、风格流派思潮、批评、嬗变等方面认清艺术发展的客观规律，能对艺术现象作出科学的判断分析总结。

  2．理解中西方艺术观念演变过程，马克思主义关于艺术的基本观念，以及马克思主义艺术观念在中国的发展，习近平新时代中国特色社会主义文艺表述；理解艺术生产理论，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础；掌握艺术的审美特性。

  3．掌握艺术四种主要功能；掌握艺术创作主体应该具备的基本素质，艺术创作与艺术制作、个体创作与集体创作、一度创作与二度创作的主要特点，艺术创作的主要环节。掌握艺术作品的基本媒介，什么是艺术作品中的“典型”情境，能阐述“意境”这个中国传统美学中的重要范畴的内涵。

  4．掌握接受美学的基本观点，接受美学吸收了马克思主义的哪些思想资源，什么是“期待视野”？掌握艺术类型的划分原则，西方悲剧艺术的主要种类，中国戏曲艺术的综合性、虚拟性、程式化特点，中国绘画艺术的审美特色。

  5．掌握艺术的起源的几种观点，并能分析这些观点的合理性与局限性；能用马克思主义理论阐释艺术发生的过程；掌握艺术风格的界定，艺术风格、流派、思潮的含义及其影响。掌握艺术批评的相关问题。对经典艺术作品具有分析、鉴赏的能力；

  6．要求考生答题时按题型审题答题，概念准确，思路清晰、书写整洁，无错字病句，有较好的文字表述能力。

  二、考试形式和试卷结构

  1．试卷满分及考试时间：

  试卷满分150分，考试时间180分钟。

  2．答题方式：

  答题方式为闭卷、笔试。

  3．试卷题型结构及分值分配：

  名词解释（40分）

  简答题：（60分）

  论述题：（50分）

  三、考查范围

  第一章 艺术观念

  1．艺术观念的演变（中国艺术观念演变，即儒家、道家、禅宗的艺术观念；西方艺术观念演变，即模仿论、表现论、形式论、艺术体制论；马克思主义艺术观念以及马克思主义艺术观念在中国的发展：毛泽东文艺思想、中国特色社会主义文化理论、习近平新时代中国特色社会主义文艺表述）

  2．艺术的特性（马克思论“艺术掌握世界的方式”；理解艺术生产理论，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础；物质生产的发展与艺术发展的不平衡关系；艺术生产与艺术消费的完整过程；艺术的审美特性表现在哪些方面）；

  第二章 艺术的功能

  1．艺术功能的理论回顾（中国的论述，如何理解墨子与荀子在艺术功能问题上的分歧；西方的论述）

  2．艺术的主要功能（审美认识功能、审美教育功能、审美娱乐功能、审美体验功能；结合具体作品分析艺术的多重功能）

  第三章 艺术创作

  1．艺术创作主体（社会角色、人文修养、心理机制、创作个性；艺术创作的主体应该具备哪些素质）

  2．艺术创作方式的特点（艺术创作与艺术制作；个体创作与集体创作；一度创作与二度创作的主要特点）

  3．艺术创作过程（艺术创作的主要环节：动因、构思、物化）

  第四章 艺术作品

  1．艺术作品的媒介（媒介的类别、作用）

  2．艺术作品的形式（形式的特征与多样化）

  3．艺术作品的内容（题材、主题、形象、情境、意蕴，什么是文学艺术作品中的“典型”，艺术典型的审美特征，中国传统美学中的重要范畴“意境”的内涵，中国国画的意境之美）

  第五章 艺术接受

  1．艺术接受的主体（主观条件、地位、作用；马克思提出的人脑掌握世界的几种基本形式，什么是“审美无利害”说，20世纪艺术理论的新变化，接受美学的定义，期待视野的定义）

  2．艺术接受的特征（体验性、过程性、异同性、再创造性分别是什么意思？理解艺术接受是一种再创造性活动）

  第六章 艺术类型

  1．艺术分类的历史演变（历史上的艺术分类方式、艺术类型划分原则有哪些）

  2．主要艺术类型（音乐、舞蹈、戏剧、影视、美术、设计、建筑园林；每种艺术类型的分类及审美特征；西方悲剧艺术的主要种类；中国戏曲艺术的综合性、虚拟性、程式化特点；中国绘画的审美特色）

  3．各种艺术之间的关系（各种艺术的相互联系、艺术类型的分化与综合）

  第七章 艺术的发展

  1．艺术的起源（中外艺术史上关于艺术起源的四种观点的具体内涵；艺术起源于人类的实践活动。何谓“文化实践”）

  2．艺术的发展进程（历史上对艺术发展规律的研究、艺术发展的相关因素、艺术发展中的几个主要问题，如何理解艺术发展中的平衡与不平衡；理解艺术发展中的继承与创新；影响艺术发展的内因和外因）

  第八章 艺术的风格、流派与思潮

  1．艺术风格（风格界定、类别、特点及意义；提倡艺术风格多样性的意义）

  2．艺术流派（流派的形成、流变、影响）

  3．艺术思潮（思潮的产生、类型、评述）

  第九章 艺术批评

  1．艺术批评的含义与性质、原则和意义（艺术批评与艺术创作的关系；艺术批评如何展开；艺术批评与艺术理论和艺术史的关系；艺术批评应该遵循什么原则）

  2．艺术批评的主体与主体构成

  3．艺术批评的维度与方法（艺术批评所需要的方法，马克思关于艺术批评的主要方法）

  第十章 艺术的当代嬗变

  1．经济全球化背景下的艺术状况（艺术的多样化与本土化；高雅艺术与大众艺术，如何看待艺术中“雅”与“俗”的关系）

  2．创意产业和艺术市场（文化创意产业发展现状；艺术市场与艺术营销；政府在推进文化创意产业发展中的角色和作用）

  3．数字技术条件下的艺术（数字技术条件下的美术、音乐艺术、舞蹈艺术、综合艺术；当前互联网和AI技术对艺术发展的影响）

  4．当代媒介与艺术传播（纸媒介、电子媒介、网络媒介与艺术传播）

  四、参考书目

  《艺术学概论》编写组：《艺术学概论》，高等教育出版社，2019年版马克思主义理论研究和建设工程重点教材

  说明：大纲中所列考查范围、题型结构和分值分配等仅供考生参考，初试试卷可以根据需要进行必要的调整。