中国音乐学院2027年硕士研究生招生考试自命题科目、加试科目考试大纲

中国音乐学院2027年硕士研究生招生考试自命题科目、加试科目考试大纲

  考试科目：611—音乐学基础

  一、考试内容

  （一）基础知识

  1．中国古代音乐史

  （1）时代分期与社会音乐文化

  掌握从远古至清代各历史时期社会音乐文化的总体面貌。

  了解各时期音乐类型与体裁的历史特征与演进脉络。

  （2）代表人物及贡献

  掌握重要历史音乐人物的所处时期、理论主张、代表成果与历史贡献。

  （3）代表性体裁与作品

  掌握各历史时期重要的音乐类型、体裁及其概念界定，了解代表性人物和流派，理解相关音乐作品的风格特征与历史影响。

  2．中国近现代音乐史

  （1）阶段分期与发展脉络

  认知中国近现代音乐史各发展阶段的时代背景、核心特征、主要发展脉络及代表性音乐家。

  掌握各阶段音乐发展的社会动因、区域特点、历史贡献，理解其对后世音乐创作与音乐发展的影响。

  （2）音乐创作与思潮的发展

  掌握中国近现代音乐史中的代表性创作、创作特征、民族化过程，以及重要推动人物。

  掌握中国近现代音乐史不同发展阶段的音乐思潮。

  （3）代表人物及贡献

  音乐家的生平、音乐创作、艺术特征、理论成果、历史贡献。

  （4）代表性体裁与作品

  掌握不同音乐体裁的发展脉络、演变特征、关键性人物与代表作品。

  把握重点作品的文化价值，明确其在中国近代音乐发展进程中的历史地位与影响力。

  3．西方音乐史

  （1）时代分期与流派

  认知从古希腊古罗马到二十世纪的各艺术分期的所处年代、艺术表现核心、音乐技术与体裁发展、具体流派与代表人物。

  了解不同时期的代表性流派，其所处地区、主要特征、代表人物与历史影响。

  （2）技法与思维的发展

  认识复调、和声、曲式、配器等作曲技术理论的初期建设与重要发展节点。

  认识不同时期音乐思维的变化与不同。

  （3）代表人物及贡献

  代表性音乐理论家的所处时期、成果与历史贡献。

  代表性作曲家的时期、地域、个人技术与风格特征、主要创作体裁与作品以及对音乐发展的推进。

  （4）代表性体裁与作品

  不同体裁的物质与思维基础，体裁发端、发展、变革的重要节点以及相关推动性人物。

  了解作品的创作时期与创作者，体裁、题材、技术与风格特征以及在音乐史上的影响力。

  4．中国传统音乐

  （1）传统音乐基础知识

  民间音乐分类体系，民歌、歌舞、曲艺（说唱）、戏曲、器乐次级分类、定义及内容。

  民间音乐代表性体裁的定义、流传区域、音乐特征、代表人物、代表曲目、乐队编制（乐种类）等。

  少数民族代表性音乐体裁的定义、重要观念与术语、音乐特征、代表人物、代表曲目等。

  传统音乐的分类体系，民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐的定义及内容。

  （2）传统音乐的整体特征

  民间音乐各类体裁形式之间的源流与关系。

  中国民间音乐的文化与艺术基本特征。

  中国传统音乐的三大基本体系。

  （二）学科理论与研究方法

  1．音乐学学科理论的发展脉络

  2．音乐学理论及其分支学科的基本研究方法

  3．音乐学学科的重要理论观念与经典著作

  4．音乐学学科未来发展趋势

  二、考试形式及题型

  （一）考试形式及时长

  闭卷，时长为3小时。

  （二）考试题型

  单选题、论述题。

  考试科目：612—中西音乐史

  一、考试内容

  （一）中国古代音乐史

  1．时代分期与特征

  （1）掌握从远古至清代各历史时期社会音乐文化的总体面貌。

  （2）了解各时期音乐类型与体裁的历史特征。

  2．代表人物及贡献

  了解重要历史音乐人物的所处时期、音乐主张、代表成果与历史贡献。

  3．代表性体裁与作品

  （1）认知各历史时期重要的音乐术语、类型、体裁及其概念界定。

  （2）了解代表性人物与流派，把握音乐作品的风格特征与历史影响。

  （二）中国近现代音乐史

  1．阶段分期与发展脉络

  （1）认知中国近现代音乐史各发展阶段的时代背景、核心特征、主要发展脉络及代表性音乐家。

  （2）掌握各阶段音乐发展的社会动因、区域特点、历史贡献，理解其对后世音乐创作与音乐发展的影响。

  2．代表人物及贡献

  掌握音乐家的生平、音乐创作、艺术特征、理论成果、历史贡献。

  3．代表性音乐体裁与作品

  （1）掌握不同音乐体裁的发展、关键性人物与代表作品。

  （2）了解作品的创作时期与创作者，体裁、题材、技术与风格特征以及在音乐史上的影响力。

  （三）西方音乐史

  1．时代分期与流派

  （1）认识从古希腊古罗马到二十世纪的各艺术分期的大致年代、时代特征、主要流派与代表人物。

  （2）了解代表流派的中心地区、主要特征和代表人物。

  2．代表人物及贡献

  （1）代表性音乐理论家的所处时期、成果与历史贡献。

  （2）代表性作曲家的所处时期和地域，个人技术与风格特征、核心创作体裁与作品以及个性化的历史贡献。

  3．代表性体裁与作品

  （1）认知体裁发端、发展的重要节点以及相关时期、人物和作品。

  （2）认知代表作品的作者与体裁、题材、技术特征以及在音乐史上的影响力。

  二、考试形式及题型

  （一）考试形式及时长

  闭卷，时长为3小时。

  （二）考试题型

  单选题、名词解释、简答题。

  考试科目：801—和声与作品分析理论基础

  一、考试内容

  重点考察学生的和声分析、作品分析技术。

  （一）和声分析

  1．调性分析及调性转换

  2．和弦材料与和声织体的分析

  3．和弦外音的分析

  4．和声语汇及终止式

  5．离调、交替、变和弦等

  6．持续音及和声模进等技术现象

  整体风格为传统功能和声，标记可采用功能、音级或综合标记，需注意作品中功能与色彩，材料与结构，风格与技法之间的关联。

  （二）作品分析

  1．音乐作品的结构分析

  2．音乐作品材料的组织与发展手法

  3．调性布局

  4．曲式结构图示

  5．音乐的具体创作技术

  二、考试形式与题型

  （一）考试形式及时长

  闭卷，时长为3小时。

  （二）考试题型

  和声分析部分：写作题、分析题。

  作品分析部分：填空题、简答题、论述题。

  考试科目：802—专业主科

  注：科目代码统一为802—专业主科，作曲、和声、音乐分析、复调及管弦乐法五个研究方向，各方向考核为本方向对应的专业主科内容。

  一、考试内容

  （一）作曲研究方向

  根据所给主题材料，创作一首弦乐四重奏，小型曲式结构规模。

  （二）和声研究方向

  1．四部和声写作题

  （1）自然音体系的和声写作技术

  （2）变化音体系的和声写作技术

  （3）近关系与远关系调的调性转换技术

  （4）各类和弦外音及持续音的和声写作技术

  2．作品和声分析

  （1）调性分析及调性转换

  （2）和弦材料与和声织体的分析

  （3）和弦外音的分析

  （4）和声语汇及终止式

  （5）音乐中的调性扩张，包括离调、交替、变和弦等

  （6）持续音及和声模进等技术现象

  整体风格为传统功能和声，标记可采用功能、音级或综合标记，写作及分析过程中需注意作品中功能与色彩，材料与结构，风格与技法之间的关联。

  （三）音乐分析研究方向

  分析1首音乐风格为20世纪中期之前的调性音乐作品。

  （1）音乐作品的结构分析

  （2）音乐作品材料的组织与发展手法

  （3）调性布局

  （4）曲式结构图示

  （5）音乐的具体创作技术

  （四）复调研究方向

  写作1首三声部单主题赋格的呈示部与中间部。要求和声逻辑清晰，声部之间的对位关系良好。模仿复调的写作要求符合题目指定高度与距离，声部的纵向关系合理，横向旋律发展有逻辑。

  复调音乐片段的分析。涉及实际音乐作品中各种类型的复调技术，尤其是在巴洛克-古典-浪漫派时期风格范畴下的自由对位写作与分析。

  （五）管弦乐法研究方向

  将钢琴曲片段改写成供双管编制管弦乐队使用的总谱。

  二、考试形式与题型

  （一）考试形式及时长

  闭卷，时长为3小时。

  （二）考试题型

  1．作曲主科：写作题。

  2．和声主科：写作题、分析题。

  3．作品分析主科：填空题、简答题、论述题。

  4．复调主科：写作题、分析题。

  5．管弦乐法主科：配器题。

  复试加试科目：音乐文献基础

  一、考试内容

  （一）阅读重要音乐文献材料

  （二）对文献材料进行分析解读

  （三）围绕题干问题，从文献材料出发，结合自身学习进行论述

  二、考试形式及题型

  （一）考试形式及时长

  闭卷，时长为2小时。

  （二）考试题型

  论述题。